L’espace d’un instant
avec Emmanuelle Duron-Moreels /
avec Valérie Jouve /
avec Thomas Léon /
avec Karine Portal /

Cette exposition collective réunit des œuvres photographiques et vidéos qui proposent des expériences singulières liées au temps et à l’espace.
Ces artistes s’intéressent à des situations discrètes, dans lesquelles aucun événement à proprement parler n’a lieu, et pourtant il émane de leurs œuvres un sentiment accru de présence au réel.
Plutôt que du saisissement d’un instant propre à la photographie, il s’agirait, dans les images présentées, d’un déploiement du temps, par lequel l’instant capté s’étendrait en une durée. Dialoguant avec ces photographies, les vidéos interrogent des déplacements dans le temps et l’espace par des dispositifs qui en troublent la perception. Entre l’image fixe et l’image en mouvement se dessinent des décalages subtils.
Ces artistes, de manières différentes, questionnent le réel en mesurant les interstices du temps et de la matière, et appellent à en faire l’expérience physique, créant ainsi une relation intense entre les individus et le temps qu’ils habitent.

— Exposition du 29 octobre au 22 novembre 2009 –

Pour en savoir plus sur les artistes, cliquez sur les liens :
Emmanuelle Duron-Moreels
Valérie Jouve
Thomas Léon
Karine Portal

PROJECTIONS à la médiathèque d’Orléans

Partenariat avec la médiathèque d’Orléans et dans le cadre du Mois du film documentaire.

Le samedi 7 novembre 15h30 (séance autour de l’exposition)

TIME IS WORKING AROUND ROTTERDAM
Réalisation : Valérie Jouve
France – 2006 – 25 min

BLEU GRIS : AZRAK-RAMADI
Réalisation : Mohamad Al-Roumi
Syrie –2004 –23 min 11s

EN REMONTANT LA RUE VILIN
Réalisation : Robert Bober
France – 1992 – 49 min

Le jeudi 12 novembre 18h30 (séance autour de la photographie)

YDESSA , LES OURS ET ETC.
Réalisation : Agnès Varda
France –2004 – 42 min

REGARDEZ-MOI, JE VOUS REGARDE
Réalisation : Brigitte Lemaine
France –1996- 19 min

Alexandre et John Gailla, nés à Vevey en Suisse il y a 30 ans, se caractérisent par un talent trouble. Ces jumeaux sont d’abord passés par une phase de différenciation plastique pour parvenir à affirmer leur identité singulière. L’un a étudié aux États Unis, à l’I.C.P de New York puis à San Francisco, l’autre est resté en Suisse.
Leurs études terminées, ils se sont mis à créer des œuvres signées de leurs deux prénoms.
Leur « Dyptique », des portraits de dos (œuvres réalisées par transfert photographique), donne le la en jouant sur l’indéfinissable et sur les rapprochements entre peinture et photographie. Une œuvre qui surligne un sentiment très contemporain associant la peur de l’usurpation identitaire à la recherche d’une identité formelle. Alexandre & John Gailla développent des portraits anonymes qui manifestent ce trouble : visage humain perdu, comme les repères qui permettraient de se représenter la position sociale du portraituré. Une galerie d’individus quasi-semblables qui dépasse la dépossession d’une identité clairement identifiable pour focaliser… sur l’épiderme.
…Le corps n’est plus perçu comme une entité propre mais comme un simple agencement d’organes, de fragments. Prolongeant leurs réflexions sur l’identité corporelle, les deux artistes ramènent l’anatomie au niveau de la barquette de viande. Paré d’une bonne dose d’humour, noir, bien sûr. En réutilisant le dispositif « interactif » des poupées, le jeu de pousse-pousse détourne le macabre au profit d’un rapport ludique qui donne à réfléchir.

A contrario des œuvres de Vanessa Beecroft, des clones de Gilles Barbier ou des sculptures des frères Jake et Dino Chapman, les corps ne sont pas chez les Gailla des constructions mutantes monstrueuses ou des avatars, encore moins dans une hybridation avec un animal ou quoi que ce soit d’autre. Ils sont avant tout des surfaces, des replis, des traces d’une mémoire de l’individu. La texture de la peau est ici la matière première et unique. Ainsi Alex et John Gailla rejoignent plus les préoccupations d’un artiste comme Patrick van Caeckenbergh, collectionneur de photographies de peaux en plan rapproché.

Vernissage le 25 juin à partir de 18h en présence des artistes
Rencontre-débat avec le public le 25 juin à 16h

A découvrir également le site des artistes

Accompagné de Matthias Demoucron et de Paul Laurent, Paul Armand Gette se lance dans une lecture sur les jeux de cache-cache métaphorique avec la déesse Artémis-Diane. Jeux subtils où se dévoile un vaste champ sémantique complété par des variations de musique expérimentale… Les cordes du violon contraintes par une pince à linge, les micros amplifient les gracieux craquements de plastique, les bandes son trépignent, strient le silence entre les mots et rythment la lecture.

Paul Armand Gette Matthias Demoucron

Cyril

A découvrir également ici, l’exposition parisienne “Effets et conséquences de la mécanique des fluides” de Paul Armand Gette à la galerie Jean Brolly.

Du 14 avril au 9 mai

Vernissage le mardi 14 avril.  A partir de 18h

Lecture – performance-musicale à 19h :

Dissimulations & Dévoilements d’Artémis (nouvelle version)

par

Paul Armand Gette

Il sera accompagné de Paul Laurent avec ses instruments (magnétophones et micros) & de Matthias Demoucron au violon.

LES THÉOPHANIES de PAUL ARMAND GETTE `

Du 14 avril au 9 mai

Ouverture le samedi & dimanche de 15h à 19h

En semaine sur RDV

Pour sa programmation 2009, l’association la mire vous propose de découvrir un ensemble inédit de toiles et de dessins réalisés par Paul Armand Gette entre 2001 et 2008.

Figure majeure de la scène contemporaine internationale, il réalise pour l’occasion une installation in situ intitulée Le Cabinet de Diane avec l’un de ses outils et de ses médiums favoris : la photocopie.

Association la mire, lieu d’art contemporain

20, rue des curés

45 000 ORLÉANS

Mails : lamire.artsvisuels(at)yahoo.fr
et
lamire.artsvisuels(at)gmail.com

L’itinéraire de la gare d’Orléans jusqu’à la mire
disponible ici :

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